Einzelton und harmonischer Kontext in der Tonfeld-Theorie Die interessantesten Aspekte der Tonfeld-Theorie sind weniger die offensichtlichen, die durch den Namen des Ansatzes ins Spiel gebracht werden (die Tonfelder als strukturierte Tonvorräte und Grundlage spätromantischer Harmonik), als die verborgenen, die sich als implizite Voraussetzungen und Theoreme aus den Analysen von Albert Simon und Bernhard Haas herausdestillieren lassen. Eine der interessantesten impliziten Vorstellungen Simons betrifft die Funktion des einzelnen Tons im kompositorischen Kontext: In Kompositionen von Bach, Mozart oder Beethoven geht die Bedeutung des einzelnen Tons im Wesentlichen aus einer doppelten Bestimmung hervor: als Teil der jeweils herrschenden Harmonie und als Teil einer strukturierten Stimmführung. Die Tonfeld-Theorie jedoch erklärt einige typische Effekte ‘spätromantischer’ Harmonik durch die Annahme, dass erstens die Stimmführung keine Grundlage des musikalischen Zusammenhangs mehr darstellt und dass zweitens der einzelne Ton in merkwürdiger Weise sich zugleich mit anderen Tönen zu einer Harmonie (bzw. einem Tonfeld) zusammenschließt und sich zugleich diesem Zusammenschluss in charakteristischer Weise widersetzt. Dass ein derart zwiespältiges Verhalten möglich ist, hängt wiederum damit zusammen, dass traditionell periphere Toneigenschaften, allen voran die Klangfarbe, im späten 19. Jahrhundert eine zentrale Bedeutung erlangt haben. In meinem Vortrag soll anhand einiger Beispiele von Wagner und Bruckner dieser spezielle Aspekt, den die Tonfeld-Theorie bewusst macht, beleuchtet werden. The most remarkable aspects of the ‘Tonfeld’ -Theory are not the obvious ones – the sets with their specific structures and their relevance as a fundament of late 19th- century harmony – but the latent ones that can be discovered by regarding the implied preconditions of the analyses by Albert Simon and Bernhard Haas. One of the most interesting points in Simon’s theory concerns the function of a single note within the compositional network. In compositions by Bach, Mozart or Beethoven the single tone is basically determined by aspects of harmony and voice-leading. The theory of ‘Tonfelder’ explains some typical effects of late-romantic harmony by assuming that voice-leading is no longer the basis for tonal relationships and that a single tone is able at the same time to be both part of a harmonic structure and also an autonomous entity. One of the reasons for that phenomenon is the increased relevance of timbre. In my paper I will illustrate this aspect of ‘Tonfeld’-theory by giving some examples by Wagner and Bruckner. |
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